Написано Ruf_Bilan Оригинальное сообщение










Что уже было:
Старинные открытки из кошачьей коллекции. Дамочки и кошки
Кошачьи нежности
Коты и кошки Теофиля-Александра Стейнлена (Theophile Alexandre Steinlen)
Всем кошколюбам посвящается подборка "Кошки на старых фотографиях"!
Кошки на старых фотографиях, продолжение
Кошки на старых фотографиях, ещё чуть-чуть
Катило, катилка, кателка - деревянное кольцо, обруч, катящийся с помощью палочки
(Даль В. Толковый словарь живого великорусского языка)
Шпагою поймать кольцо -
Это есть игра в серсо.
Riesener Léon
Pierre Auguste Renoir "At the Luxembourg Gardens" 1883
Felix Edouard Vallotton
William Merritt Chase
Angust Anton Tischbein
Albert Edelfelt "In the Luxembourg Garden"
Питер Брейгель "Игры детей" (деталь) 1559
Leon Voirin "A Summer Day. Nancy"1885
Eva Roos"An Impromptu Ball"
Jan Miense Molenaer "A Quack and His Assistant" 1630
А.Г.Венецианов
Jean-Louis Forain "Dancer with a Hoop" 1881
Paul Mathey
Wladyslaw Podkowinski "Dziewczynka z obrecza"
Pierre Auguste Renoir "Girl with a Hoop" 1885
Карл Богданович Вениг "Кормилица навещает своего ребенка" (фрагмент)
Morgan Weistling "Serso"
Папка под названием "Серсо" давно ждала своего часа, но всё никак не доходила до неё очередь. А тут я наткнулась в журнале у Тани ( La belle epoque) на дискуссию, о том, что же это за игра. Пришли к выводу, что игра, о которой спрашивала Таня, названия не имеет. Я же категорически против. Так что теперь есть повод и подборку об игре выставить, и рассказать, что я о ней помню из детства.
Серсо называли не только игру, в которой на палочку набрасывались колечки (такая тоже была), но и обруч, который гоняли палочкой. У меня был такой в детстве. Правда палочка быстро потерялась((. Слово серсо (cerceau) в переводе с французского и есть обруч. Поэтому "гонять обруч" и "играть в серсо" это понятия-синонимы.
Но рафинированные старушки, нет, дамочки, которые проживали в нашем большом доме с коммунальными квартирами буквально в одном шаге от Крещатика, так эту игру и называли - серсо. Некоторые из них присматривали за детьми, подрабатывали нянями, - не все родители хотели отдавать детей в детские сады. Вообще-то у меня есть подозрение, что в лучшие времена, кое-кто из них занимал эти квартиры полностью. Это потом некоторым из них приходилось доживать свой век в комнатках приблизительно 6 квадратных метров без окон при кухнях - "кухаркиных комнатах" - были в квартирах и такие. Из кухонь шёл выход на чёрную лестницу - по ней доставлялись на эти самые кухни продукты. Ну и был парадный подъезд - парадное - , на лестнице которого ещё сохранялись металлические пруты с колечками, необходимые, чтобы удерживать ковровую дорожку.
Так что название у игры есть. И я его знаю от этих самых девочек, которые в начале 20-го века в это самое серсо и играли.)) Кстати, мальчишки, которым не доставался настоящий комплект, решали этот вопрос просто: приспосабливали металлические обручи от бочек. Они были ржавые и часто пачкали одежду, за что доставалось всем участникам игры, в том числе и мне.
Дочери катят серсо,
Матери катят — сердца.
И по дороге столбом
Пыль от сердец и серсо.
Марина Цветаева
15 октября 1918
Ренуар - Fillette au cerceau
Lеon Joseph Voirin (1833-1887) - A SummersDay Nancy
Неизвестный художник - Портрет мальчика с обручем
Horace de Callais - 1887 Прогулка в парке
Pierre-Auguste Renoir, Portrait de Jean Renoir, l'Enfant au Cerceau
Renoir Pierre August - In Luxemburg Garden
Paul Cesar Helleu - Jean Helleu avec un cerceau
Francisco Miralles (1848-1901) - Avenue Foch With A View Of TheArc De Triomphe
Wladyslaw Podkowinski - Dziewczynka z obrecza
Lеon Joseph Voirin (1833-1887) - La Terrasse Du Cafe Du Glacier
Вот, что Вам нужно на пляже? Ну, полотенце, ну, лежак, ну, если Вы турист разумный, то ещё и зонтик. Это в жарких странах. А что делать, если день прохладный, ветер пронзительный, а загорать хочется? На побережье Северного и Балтийского морей таких дней даже в разгар лета больше, чем жарких. И вот тогда Вам нужен штрандкорб!
Дословно «штрандкорб» (Strandkorb) переводится как «пляжная корзина». Но давайте заглянем в «Большой немецко-русский словарь». Там написано: «плетёное кресло с тентом». И в скобочках добавлено - на пляже. Не перевод, а объяснение, потому что соответствующего предмета в России нет. Придумал этот предмет немецкий корзинщик Вильгельм Бартельманн (Wilhelm Bartelmann) и впервые продемонстрировал его в 1882-ом году в Варнемюнде.
Закрывает эта «пляжная корзина» от ветра, а, если надо, то и дождя, как со спины, так и по бокам. И только спереди она открыта для солнца. Одним словом, не кресло, не корзина, а целый пляжный домик. И весит он килограммов под 80.
Есть такие домики на одного, но в основном - на двоих. Под сиденьем обычно - ящик для одежды. Некоторые раскладываются в этакие полу-лежанки, другие нет. Иногда традицию нарушают, и делают «штрандкорбы» не плетёные, а из обыкновенных досок. Одно время кто-то попробовал внедрить пластмассовые, мол, они дешевле, легче и долговечнее. Но пластик не прижился, профанация, однако, в природу не вписывается.
Ссылки по теме:
Александр Варкентин Кто такой господин «Штрандкорб»?.
Strandkorb Historie & Geschichte Strandkorb anno 1882.
Статья в Википедии "Strandkorb" (на английском).
Пляжные аватары для дневников и форумов (размер 100*100 px)
пример
....
....
....
[саундтрек прилагается.]
для belle-epoque.
Дорогая Бель Эпок!
Сегодня я хочу познакомить Вас с одним чудным экземпляром испанского модерна, в коем мне как-то посчастливилось побывать. Это особняк Дона Мигеля де Лиса, ныне музей ар нуво и ар деко, известный как Museo Casa Lis.
В провинции Кастилья и Леон есть небольшой старинный город Саламанка, известный всему миру своим Университетом и великими людьми, такими как Сервантес и Унамуно. Еще с тех давних времен, когда римляне заложили мост через реку Тормес (еще один известный персонаж-выходец из Саламанки - Lazarillo de Tormes) в начале первого тысячелетия здесь повелось строить дома из песчаника - этой традиции придерживаются и по сей день. Моя первая прогулка по этому городу была наполнена рябящими монохромными зданиями, среди коих я все старался выискать барокко и классицизм - и сразу меня мое верное чувство, минуя прекраснейший собор одиннадцатого века, привело к небольшому особняку на склоне горы, взглянув на который, я тут же прошептал: "1 9 0 5"
Это был музей ар нуво и ар деко "Особняк Лиса". Здание построено по заказу салмантинского промышленника (а по совместительству, большого охотника до ар нуво) Дона Мигеля де Лиса по проекту архитектора Дона Хоакина Варгаса в начале ХХ века. На протяжение столетия особняк сменил немало хозяев и предназначений. Но, ввиду удручающего его состояния, к началу 80-х годов Правительство города выкупает его, чтобы сохранить шедевр архитектуры начала века. А в 1992 году появляется проект современного музея по инициативе Дона Мануэля Рамоса Андрадэ (Навасфриас 1944 - Барселона 1998), который дарует "обществу Саламанки" свою обширную коллекцию декоративного искусства. Так, 6 апреля 1995 года открывает свои двери Музей Ар Нуво и Ар Деко в Саламанке.
Фотографии начала прошлого века
Среди экспонатов музея представлены статуэтки из венской бронзы; французские, немецкие куклы; испанские и французские веера, кувшины французской смальты; статуэтки, вазы, лампы Рене Лалика, Эмиля Галле, братьев Дом и других представителей школы Нанси. Также экспозиция дает возможность насладиться мебелью каталонской школы и школы Нанси и небольшой коллекцией живописи каталонских и валенсийских мастеров.
В Музее есть своя сувенирная лавка, где можно приобрести книги о Casa Lis, копии статуэток, репродукции картин и еще много-много очень интересных сувениров. Я вот, например, купил себе замечательный календарь, исполненный в духе двадцатых годов.
Вообще время, на мой взгляд, здесь, смешиваясь, дает невероятную гармонию. Вы ходите по залам, любуетесь экспонатами и невероятными витражами под тепло-мурлыкающий джаз Луи Армстронга, Сары Вон, Билли Холидей... К тому же, в Музее слышится какой-то невероятный запах: когда я его встретил вновь некоторое время спустя уже здесь, в Петербурге, я чуть не сошел с ума, мысленно вновь погружаясь в это прекрасное творение модерна!
Главный вход
Витражи
Марка из серии "Архитектура Испании 2007"
Экстерьер
Фотографии и информацию я брал с сайтов google.es и museocasalis.org .
Также предоставляю ссылку на электронный магазин сувениров La Tienda de Casa Lis (при необходимости помогу с переводом с испанского на русский : 
ну и собственные впечатления от этого незабываемого места!
Цитата поста ziggyibruni
Г. де Кервеген. Бра. Один предмет из пары. Позолоченная бронза
Электрический свет стал в конце XIX века настоящей сенсацией. Он сиял в окнах павильонов и на улицах, где проходила Всемирная Выставка, участвовал в театральных представлениях и превращал тусклые и унылые улицы, витрины магазинов и интерьеры зданий в яркий, манящий аттракцион. Нет нужды говорить, что и обыкновенные жилые дома "имели право" на новый электрический свет.
Полностью электрифицированные дома в течение долгого времени оставались редкостью. Чаще встречался смешанный тип освещения, который мог объединять свечи, газовое освещение и керосиновые лампы. Электрическое освещение использовалось для создания атмосферы или для того, чтобы подчеркнуть какую-то деталь интерьера. Но дизайнеры и производители сосредоточили свои усилия на том, чтобы сделать электрический свет как можно более желанным новшеством, используя дизайн и специальные источники энергии.
Стеклянная настольная лампа, с изящной основой, окруженная тенью, быстро стала очень популярным образом. Простое и цветное стекло вскоре заменило стекло камео (многослойное стекло с резьбой, нанесенной с помощью травления), чьи богатые оттенки и узоры создавали соответствующую атмосферу. Стеклянную основу часто заменяли кованое железо, цинк, бронза, керамика. Достаточно большие стеклянные основы, использовавшиеся в масляных лампах, стали адаптировать и использовать в электрических лампах. Стеклянная основа в сочетании с электрической лампой демонстрировали всю скрытую красоту стекла камео, в результате основы стали шире, чтобы разместить в них лампу и провода, и понадобились вентиляционные отверстия, чтобы предотвратить перегрев и возможное разрушение лампы.
Вскоре привлекательность света открыли для себя скульпторы появились и стали множиться бесконечные подсвеченные фигуры, некоторые созданные, чтобы быть лампой в то время, как в других скрытые источники света использовались, чтобы акцентировать внимание на определенных частях скульптуры. Часто небольшую скульптуру устанавливали на основу из мрамора. Лампа и основа соединялись металлическим стержнем, внутри которого находились провода, он поднимался над скульптурой и завершался электрической лампой, которая либо выставлялась на обозрение, либо закрывалась матерчатым, стеклянным или металлическим абажуром. Таким образом, любая скульптура могла превратиться в настольную лампу. Очень популярны были ночники, в которых использовались непрозрачные абажуры из стекла камео или скульптуры с небольшими отверстиями.
Дизайн многих светильников предполагал использование открытых электрических ламп. Тогда формы электрических ламп не были ограничены какими-то стандартами. Каждый производитель разрабатывал и выпускал собственные модели, часто обладавшие оригинальной изысканной формой.
Фирма "Вдова Иоханна Летца". Настольная лампа. 1900
Жорж де Фер. 1901. Посеребренная бронза, стекло Тиффани
Дом и Мажорель. Варварский инжир (Опунция). 1902. Бронза, стекло
Макс Блонда. 1903. Позолоченная бронза
Морис Бувал. 1903. Бронза, фасонное стекло
Эдвард Колонна. 1903. Бронза, ткань
Антонин Дом. "Цветок цуккини". 1905
Бра. Бронза, стекло
"Грибы". Металл, фасонное стекло
Дом, Нанси. Совиная лампа. Стекло, металл
Дом, Нанси. Стекло, металл
Дом, Нанси и Мажорель. Бронза, стекло
Дом, Нанси и Мажорель. Позолоченная бронза
Бронза, стекло, эмаль, кабошоны
Петер Беренс. 1905
Анри Ван де Вельде. 1906
Гектор Гимар. 1909
"Отдыхающая стрекоза". Бронза, стекло
Эмиль Галле. Бронза, стекло, камень
Эмиль Галле. Бронза, стекло, эмаль
Филипп Вольтерс. Фея с павлином. Эскиз проекта для светильника. 1901
Жорж де Барта. Стекло
Фернан Гранж. Позолоченная бронза, кварц
Луис Комфорт Тиффани. Лампа. 1900. Стекло, бронза
Луис Комфорт Тиффани. Лампа. 1900. Стекло, бронза