Изображения увеличиваются по клику:











Самый известный "кошачий" плакат Стейнлена:








La gira del Chat Noir, 1896








А вот более редкий, но не менее интересный:














И этот набросок очень хорош:

















Аватары для дневников и форумов "Коты и кошки Теофиля-Александра Стейнлена",
пример




............





@темы: ар нуво, ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, theophile alexandre steinlen, теофиль-александр стейнлен, графика, плакат, кошки, art nouveau, Европа, живопись, модерн



 



 



 



 



 



Звук мур-р-р-чащего Кота -


Самый мой любимы звук.


Это вам не тра-та-та,


Это вам не стук-тук-тук.


Я печалюсь от бум-бум,


Часто хмурюсь от бам-бам,


Создающих жуткий шум,


Создающих страшный гам!


Если вдруг заметит Кот,


Что печален я и хмур,


Тотчас песню запоёт


Под названием "Мур-мур".


Так уютно мне,


Когда


В тишине услышу вдруг


Звук мур-р-р-чащего Кота -


Самый мой любимый звук!





Тим Собакин








 



 



 



 



 



 



  



























































 





@темы: старая фотография, дети, Старые фотографии, кошки


Написано Парашутов Оригинальное сообщение Моя ПЧ La belle epoque поместила у себя галерею картин художника Эмиля Вернона. При этом она абсолютно права в том, что художник - загадочная личность. Его считают даже женщиной, но при этом, народ не обращает внимание, что если бы данный живописец был женщиной, то имя, чисто по лингвистическим правилам, писалось бы не Emile, а Emilia. Что касается национальности, то вопрос решается тоже просто: по найденным мною сведениям о биографии ясно, что Вернон жил, работал и выставлялся в Англии, поэтому каждая из стран вправе его считать своим художником. Хотя, если человек переезжает в другую страну, то обычно пишут, например о Верноне, английский художник французского происхождения. В одной из многочисленных галерей Вернона я нашел даже указание, что он - "американский художник, родившийся в 1943 году". Но это уже недобросовестное отношение к информации автора сайта. Загадка и с годом рождения. Тупо подсчитав количество указанных дат в инете, могу сделать вывод, что все-таки 1872 год звучит реальнее, чем 1890, и на это есть причины. В этом вы убедитесь, прочитав те крохи биографии, которые я нашел. Итак!







Эмиль Вернон

Emile Vernon




1872 - 1919 или 1920



Французский живописец.

Родился во французском городке Блуа (Blois).

Изучал живопись в мастерской жанрового художника и скульптора Огюста Жозефа Трюфема (1836-1898). Существует мнение, что Вернон учился и у Буже (Bouge), но информации о таком художнике я не нашел.

Затем был учеником отделения изобразительных искусств Университета в г. Туре (des Beaux-Arts de Tours), получившим приз за свои рисунки в 1888 году. Тур (фр. Tours) — город во Франции на реке Луара. Центр виноделия долины Луары. Известен тем, что 20 мая 1799 года в городе родился Оноре де Бальзак.

Специализировался Вернон на портретной живописи и жанровых сценах. Особенно популярными являются его портреты молодых девушек и детей. Но, он писал также пейзажи и цветочные натюрморты, сведений о которых, увы!, нет.

В 1898 году он принимает участие в выставке изобразительных искусств в Туре.

В том же году Вернон выставил свои работы в официальном Салоне (Salon des Artistes français) в Париже, о чем найдены записи во французских архивах Салона. (Не мог же он сделать это в 8 лет!!!)

Показывать свои работы в Салоне Вернон будет до 1913 года.

В 1899 художник осуществляет оформление (купол и занавес сцены) театра де Шателлье (de Châtellerault) в городе Невер. Невер (фр. Nevers) — город во Франции, главный город французского департамента Ньевр на правом берегу реки Луары. Знаменит остатками старых укреплений, сен-сирским собором XIII—XVI в., церковью св. Стефана XI в. и триумфальными воротами в память битвы при Фонтенуа.

Этой работе собственно и посвящен данный материал.

В 1904 году Вернон переезжает в Лондон. Живет он на улице Upstall, 2 в Кембервилле, пригороде Лондона, о чем тоже есть документальное подтверждение. В этом же году Вернон представляет несколько цветочных натюрмортов на выставке в Королевской Академии (the Royal Academy).

В 1910 х Вернон работал и в Лондоне, и в Париже.

Многие его работы находятся в частных коллекциях и стали известны, благодаря коллекционерам в США, Канаде и Японии. Поэтому очень часто полотна художника принимают участие в аукционах. Одна из картин Вернона висит в ратуше города Тура.

Умер Вернон в 1919 или начале 1920 года в возрасте 47 лет.







Ну, а теперь об единственной известной монументальной работе Эмиля Вернона.






В 1899 Эмиль Вернон расписал занавес и купол зала театра Шателлье в г. Невере.











Эмиль Вернон Занавес сцены, представляющей мост Henri - IV 1899 г.



Купол составлен из четырех равных секторов, на которых изображены персонажи греческой мифологии. Мифологические и аллегорические сцены говорят о вкусе художника к идиллической картине.











На первой части изображена Мельпомена.







Эмиль Вернон La muse Melpomène — détail de la coupole du théâtre de Châtellerault. Photo Philippe Biton



Мельпомена (др.-греч. Μελπομένη;) — в древнегреческой мифологии муза трагедии. Дочь Зевса и Мнемосины. Изображалась в виде женщины с повязкой на голове и в венке из листьев винограда или плюща, в театральной мантии, с трагической маской в одной руке и мечом или палицей в другой, как символ неотвратимости наказания человека, нарушающего волю богов. И если маски и мантии нет на картине, то венок и меч присутствуют.



Вторая часть изображает двух муз – Каллиопу и Талию.







Эмиль Вернон Calliope et Thalie — détail de la coupole du théâtre de Châtellerault. Photo Philippe Biton



Та, что справа держит лиру, на голове лавровый венок. Следовательно, это – Каллиопа (K a l l i o p h, "прекрасноголосая") - муза эпической поэзии и науки, кстати, мать Орфея.

Девушка слева, судя по букету плюща в руках - Талия (Q a l e i a, «цветущая») - покровительница комедии и легкой поэзии. Именно она изображалась с комической маской в руках и венком плюща на голове.



Борода, развивающиеся волосы и щит говорят о том, что на третьей части изображен сам Зевс (Z e u z) - верховное божество, отец богов и людей, глава олимпийской семьи богов.







Эмиль Вернон Zeus — détail de la coupole du théâtre de Châtellerault. Photo Philippe Biton



Его имя чисто индоевропейского происхождения и означает "светлое небо". Зевс преобразует мир, порождая богов, вносящих в этот мир закон, порядок, науки, искусство, нормы морали и прочее. Символами Зевса являются молния, орел, бык и дуб.

Греческие художники изображали Зевса в одной из двух поз – либо стоящим с поднятой правой рукой в движении вперед, либо величаво сидящим. Второй вариант и выбрал Вернон.



На последней, четвертой, части изображен Гермес (E r m h z) – вестник богов, покровитель путников, проводник душ умерших и еще две девушки.







Эмиль Вернон Hermès et la nymphe Salmacis — détail de la coupole du théâtre de Châtellerault. Photo Philippe Biton



Лежащий юноша держит в своей правой руке кадуцей - золотой жезл, голова его украшена шлемом с крыльями. Это атрибуты именно Гермеса. С другой стороны, лицо Гермеса очень похоже на лицо нимфы, находящейся рядом с ним возле клумбы с цветами.

Искусствоведы выдвигают версию, что это изображены сын Гермеса и Афродиты – Гермафродит – юноша необычайной красоты, воспитанный наядами на горе Ида во Фригии, и Салмакида (Salmacis) - наяда, обитавшая в источнике в Карии. По легенде, когда Гермафродиту исполнилось пятнадцать лет, он отправился странствовать по Малой Азии. Однажды в Карий, когда Гермафродит купался в водах источника, нимфа этого ключа Салмакида страстно влюбилась в него, но ее мольбы о взаимности не имели успеха. По просьбе Салмакиды боги слили ее с Гермафродитом в одно двуполое существо.

Это объясняет сходство между обоими лицами персонажей, которые являются одним лицом и представляют два аспекта Гермафродита. Непонятно только, почему персонажей именно этой легенды изобразил Вернон.



Третьий персонаж на четвертой части – скорей всего, муза Эвтерпа (E u t e r p h) - покровительница лирической поэзии.







Эмиль Вернон Euterpe ou furie — détail de la coupole du théâtre de Châtellerault. Photo Jean-Claude Raymond



Она обычно изображалась со сдвоенной флейтой в руке. Присутствие этой музы в театре можно объяснить тем, что она представляет соединение музыки и поэзии, то есть олицетворяет оперу.

Факел же в другой руке является, судя по всему, символом сексуальной гармонии.



Основные материалы взяты отсюда , а также с сайтов театра де Шателлье и Мифы и легенды Древней Греции



Галерея художника

Галерея художника

Галерея художника




@темы: ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, emile vernon, эмиль вернон, Европа, живопись, художник, Цитаты

О французском художнике Эмиле Верноне (Emile Vernon) немного информации в Сети (но зато есть версия, что это женщина и не француженка, а англичанка). Известно, что он родился во французском городке Блуа (Blois) в 1890 году, работал в Лондоне и Париже. Его учителями в живописи были Bouge и Truphème. Умер Вернон в молодом возрасте, в 1920 году.





 



Изображения увеличиваются по клику:








La Belle Aux Fleurs











The Three Graces











The Pink Rose











Tennis Anyone?











The Fancy Bonnet











Starlight











An Elegant Lady With A Yellow Rose











Country Spring











Country Summer











Among The Blossoms, 1904











Under the Cherry Tree, 1809











Pretty In Pink, 1909











Carnations Are For Love, 1909











Winter Beauty, 1910











Seasons Greetings











Three Sisters, 1912











A Summer Rose, 1913











Young Lady With Roses, 1913











The Mischievous Puppy, 1915











Fleurs De Cerise [Cherry Blossom], 1916











Best of Friends, 1917











The Cherry Bonnet, 1919











The Little Kittens, 1919











Girl Holding a Nest, 1919



Женские аватары для дневников и форумов



пример:





продолжение





@темы: ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, дети, emile vernon, эмиль вернон, дамы, Европа, живопись, портрет

О маме





Если ночью не уснешь, бывало,


Босыми ногами,


Через темную большую залу,


Прибегаешь к маме.


Над кроватью мамина аптечка —


Капли и пилюли,


Догорающая свечка


И белье на стуле.


Посидишь — и станет почему-то


Легче и печальней.


Помню запах мыла и уюта


В полутемной спальне...





Илья Эренбург, 1913 год





@темы: илья эренбург, мама, стихи, Разное























Сканы мне прислал Воронков Сергей, за что ему большое спасибо!




@темы: ар нуво, von cranach, art nouveau, украшения, модерн

Маме было девятнадцать лет, а мне три года; тетушкам моим было одной - семнадцать,


другой - двадцать лет. Третьей исполнилось пятнадцать, а самой старшей - двадцать два года,


но она жила на Мартинике, и у нее у самой было уже шестеро детей.





Сара Бернар "Моя двойная жизнь"


































@темы: сара бернар, дети, моя двойная жизнь, юная мать, Старые фотографии, материнство, воспоминания

Ручная работа, 1880-е гг.























@темы: ар нуво, Мебель, диван, art nouveau, модерн

А потом прощальной данью


я оставлю эхо дыханья


в фотографиях...





Федерико Лорка














































































































































































































































































Roger Vaughan Picture Library



@темы: старая фотография, викторианская англия, фотопортреты, Старые фотографии, ретро

На мой вкус, это идеальная реклама!







M. C. Woodbury, McCallum Hosiery, 1917







M.C. Woodbury, Indian Head Fabric, 1918







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1918







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1918







M. C. Woodbury, Indian Head Fabric, 1918







M. C. Woodbury, Kilburnie Zephyr Gingham, 1918







M.C. Woodbury, Indian Head Fabric, 1919







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1919







Mary MacJohnson, Tom Wye Bathing Suits, 1919







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1919







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1919







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1919







M.C. Woodbury, Nashua Woolnap Blankets, 1919







M. C. Woodbury, Kalburnie Zephyr Gingham, 1919







M.C. Woodbury, Indian Head Fabric, 1920







M.C. Woodbury, Indian Head Fabrics ad, 1920







M.C. Woodbury, Indian Head Fabrics ad, 1920







M.C. Woodbury, Indian Head Fabrics ad, 1921







M.C. Woodbury, Indian Head Fabrics ad, 1922







M.C. Woodbury, McCallum Hosiery, 1922









M. C. Woodbury, McCallum Silk Hosiery, 1920







M. C. Woodbury, McCallum Silk Hosiery, 1921







M. C. Woodbury, McCallum Silk Hosiery, 1922







M. C. Woodbury, McCallum Silk Hosiery, 1922




@темы: ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, Афиши, плакаты, открытки, постер, m.c. woodbury, графика, плакат, реклама



Elisabeth Shippen Green, Kodak Cameras, 1906







American Lady Shoes, 1906







Guernsey Moore, Edison Phonographs, 1908







White Rock Bottled Water, 1910







Gil Spear, Pierce-Arrow, 1910







Holeproof Hosiery, 1911







The Reeses, Peg O' My Heart Perfume, 1915







Palmolive Soap, 1916







Odo-ro-no Toilet Water, 1917







SMR, Silex Coffee Filters, 1917







Coles Phillips, Watkins Mulsified Cocoanut Oil, 1917







Coles Phillips, Watkins Mulsified Cocoanut Oil, 1918







Dr. Lyon's Dentifrice, 1918







The Reeses, Peg O' My Heart Perfume, 1919







The Reeses, William's Talc, 1919







Syracuse China, 1919







Ralph Barton, Java Face Powder, 1919







Kirk's Flake Soap, 1919




@темы: Афиши, плакаты, открытки, постер, графика, плакат, реклама

Её постоянная цель состояла в том, чтобы достигнуть силы, а не сладости, правды, а не сентиментальности или романтичности.



Джемма Ньюман о Мэри Кассат



 



Аватары для дневников и форумов размером 100*100 px  здесь.




пример:



............



 



Аватары для дневников и форумов размером 150*150 px (что идеально подходит для ЛиРу)  здесь.




пример:



............





@темы: аватары, mary cassat, мэри кассат, импрессионизм, Разное

Мэри Кассат / Mary Cassat(1845–1926), американская художница и график. Родилась 22 мая 1848 в Питсбурге (Пенсильвания). С 1874 постоянно жила в Париже. Здесь стиль ее живописи, в высшей степени оригинальный и сложившийся почти без всякого профессионального обучения, сблизил ее с Э.Дега и другими импрессионистами. Мэри Кассат участвовала в выставках вместе с художниками этой группы; используя американские связи, она помогла сделать их творчество известным в США. Большинство ее картин и пастелей, отличающихся блестящим рисунком и теплым колоритом, посвящены теме материнства. Она мастерски владела многими техниками гравюры и стала особенно знаменитой своими цветными эстампами. Умерла Мэри Кассат в Мениль-Терибу (департамент Уаза) во Франции 19 июня 1926.






Энциклопедия "Кругосвет"


 












Mary Cassatt — Mrs. Duffee Seated on a Striped Sofa, Reading, 1876














Mary Cassatt — Woman Reading In A Garden, 1880











Mary Cassatt — Mrs Cassatt Reading to her Grandchildren, 1888











Mary Cassatt — Nurse Reading to a Little Girl, 1895











Mary Cassatt — The Garden Reading, 1898











Mary Cassatt — Young Girl Reading, c. 1908











Mary Cassatt — Auguste Reading to Her Daughter, 1910











Mary Cassatt — The Reader








Виртуальная картинная галерея "Женщина и книга"



 



 





@темы: ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, Женщина и Книга, mary cassat, мэри кассат, книга, импрессионизм, женщина, картина, живопись

В 1898 г. Гектор Гимар создал свои знаменитые биоподобные решетки входов в парижское метро, а в Мюнхене в том же году - Август Энделль (August Endell) - фантастический декор фасада фотоателье "Эльвира".


 













@темы: jugendstil, югендстиль, august endell, август энделль, Европа, мюнхен, фотоателье, модерн, архитектура